«Каталог посмертной выставки художника конструктора Л.С.Поповой».
Москва, Издательство Комиссии по увековечиванию памяти художника-конструктора Л.С.Поповой ( Типография " ВХУТЕМАС " ), 1924г., 1924 год
| Параметры книги! |
| антикварное издание |
Описание книги
«Каталог посмертной выставки художника конструктора Л.С.Поповой». . 1924 год
Москва, Издательство Комиссии по увековечиванию памяти художника-конструктора Л.С.Поповой ( Типография " ВХУТЕМАС " ), 1924г.
Уменьшенный формат: 14,7 * 17см.,12 стр.; портр., 12 листов иллюстраций.
Экземпляр в мягкой литографированной конструктивистской издательской обложке работы Александра Родченко.
Сборник состоит из титульного листа; страничного портрета художницы на фоне её полотен; краткой биографической справки, подписанной " П ", и вступительной статьи Осипа Брика " Художник-конструктор книги Л.С.Попова: Художник. - Наследство. - У могилы ".
Далее помещён каталог работ Поповой, представленных на посмертной выставке, в области " Живописи "; " Книги и плаката "; " Текстиля "; " Театральных работ ", " Линогравюры ".
12-ть полностраничных иллюстраций на отдельных вклейках с подрисуночными поясняющими надписями: Портрет философа. - Рисунок к портрету философа. - Скрипка. - Гитара. - Портрет. - Рельеф. - Рельеф объёмно-пространственный. - Макет к " Великодушному рогоносцу ". - Фото-монтаж к постановке " Земля дыбом ". - Проект рисунка для ткани (1). - Проект рисунка для ткани (2).
Судьба отмерила первой женщине-сценографу, пионеру советского дизайна, одной из первых теоретиков современного искусства и педагогов ВХУТЕМАСа и ИНКУХа Любови Сергеевны Поповой всего 35 лет ( 1889-1924 ). Судьбу её художественного наследия тоже не назовешь счастливой: первая масштабная выставка работ художницы состоялась сразу после её трагической смерти в 1924 году, вторая - в 1989-м, к столетию со дня рождения. Между ними - десятилетия забвения. Большая часть работ Поповой оказалась за рубежом и до сих пор не экспонировалась на родине в полном объёме.
Родилась " амазонка русского авангарда " в селе Ивановское под Москвой в семье богатого ситцевого фабриканта, где впитывала любовь к искусству на семейных музыкальных вечерах и брала первые уроки живописи у фабричного художника Константина Орлова. Имение Красновидово и семейный особняк на Новинском бульваре Любовь рисовала много и с видимым удовольствием. Белоснежную усадьбу в 1920 году сожгут крестьяне. В 1930-е годы семью вышлют и из Москвы. Старший брат Сергей будет расстрелян в 1937-м, младший - Павел, знаменитый философ и литературовед, переживёт террор и сохранит большую часть наследия сестры. Его кубофутуристический портрет станет квинтэссенцией первого " взрослого " периода творчества Поповой.
В Москве она училась в частной школе у Константина Юона, где сложился ближайший круг её друзей и соратников - Александр Веснин, Варвара Степанова, Александр Родченко, Надежда Удальцова, Вера Мухина... Любовь единственная из них постигала азы авангарда у его основоположников в Париже в академии La Palette. Её друг и наставник Владимир Татлин даже просил давать ему уроки кубизма за 20 рублей в месяц. Но она отказалась, потому что увлечение формой сменилось тягой к беспредметному. В 1915 году Попова вошла в художественное объединение " Супремус " Казимира Малевича, откуда вынесла собственный стиль - " живописные архитектоники " ( 1916-1918 ), объединивший её знания мировой архитектуры, пластических законов формы и цвета, увлечённость идеями супрематизма. Забегая вперёд отметим, что за архитектониками, в начале двадцатых годов, у неё появляются новые новаторские серии в станковой живописи - " Пространственно-силовые построения " и " Конструкции ". Эти серии по динамике и сюжету противоположны её ярким и жизнеутверждающим живописным архитектоникам: пространственно-силовые конструкции больше похожи на воронки, затягивающие в себя предметы, а конструкции ощетиниваются острыми чёрными углами.
Настоящий расцвет деятельности Поповой - конструктивиста и производственника, строителя новых форм " бытования " людей - наступил после революции. Она приняла живое участие в перестройке всех форм жизни и быта: оформляла массовые революционные празднества, создавала плакаты, использовала коллаж, делала макеты книг, эскизы моделей одежды, текстиль с её орнаментами в духе конструктивизма носили все московские модницы, была одним из основателей школы отечественного дизайна.
Помимо практической работы Попова преподавала в Государственных высших театральных мастерских, где у неё учились многие деятели советского искусства, в том числе кинорежиссёр Сергей Эйзенштейн. В 1921 году Попова участвовала в организованной Александром Родченко конструктивистской выставке " 5х5=25 ", после которой её пригласили стать художником-оформителем спектаклей в театр им. Всеволода Мейерхольда. В его театре художница осуществила постановки: " Великодушный рогоносец " ( 1922 ) и " Земля дыбом " ( 1923 ) - по праву считающиеся шедеврами авангардной сценографии. Параллельно работала в секции монументального искусства в Институте художественной культуры ( ИНХУК ) под руководством Василия Кандинского.
Любовь Сергеевна Попова умерла 25 мая 1924 года на пике своего творческого потенциала, через два дня после смерти пятилетнего сына, от которого заразилась скарлатиной. Похоронена на Ваганьковском кладбище. С 21 декабря 1924 года по январь 1925 года в Москве в Строгановском институте проходила большая выставка её работ. На выставке были представлены семьдесят семь картин Поповой, а также книги, плакаты, текстильные изделия и гравюры. " Художница-конструктор " - так называли Попову её современники в каталоге посмертной выставки художницы.
Редчайшее малотиражное библиофильское издание работы выдающегося советского художника, основоположника конструктивизма, легендарной фигурой русского авангарда А.Родченко. Идеальная сохранность. * * * Фотографии раритета "Каталог посмертной выставки художника конструктора Л.С.Поповой", , Москва, Издательство Комиссии по увековечиванию памяти художника-конструктора Л.С.Поповой ( Типография " ВХУТЕМАС " ), 1924г.: |
